«Под золотым дождем»

15 июля 1606 в г.Лейдене у зажиточного мельника Хармена Герритса и его жены Неелтге Виллемс ван Зейтбрук родился шестой ребенок, названный Рембрандтом. Мельница находилась недалеко от пересекавшего город Рейна, поэтому Хармена Герритса стали называть ван Рейн, и это добавление к фамилии получила и вся семья.

Родители, давая Рембрандту хорошее образование, хотели, чтобы он стал ученым или чиновником. Он учится в латинской школе, а затем с 1620 – в Лейденском университете, который покидает, не закончив его. Тяга к рисованию, проявившаяся еще с детских лет, привела его в мастерскую к местному живописцу Якобу ван Сваненбургу, который научил Рембрандта основам рисования и живописи, познакомил с историей искусств. Проучившись у него три года, Рембрандт в 1623 переезжает в Амстердам и продолжает обучение у известного живописца Питера Ластмана (1583–1633).

Уже к 21 году Рембрандт вместе со своим другом Ливенсом открывают живописную мастерскую и проводят регулярные наборы учеников и занятия по изобразительному искусству. Прошло буквально несколько лет, и Рембрандт становится популярен среди окружающих, как мастер своего дела.

«Иуда возвращает 30 серебрянников»1629 год.дубовая доска,79х102см, замок Малгрейв, Йоркшир

Рембрандт и Ян Ливенс уже в то время творили шедевры, и их заметил Константин Гюйгенс, который был секретарём у принца Оранского, однажды он записал в своем дневнике: «Он полностью поглощен своей работой. В небольшой картине он достиг поразительного эффекта, которого не производят огромные композиции других художников. Никакое итальянское искусство, ни даже самые восхитительные фрагменты творений лучших мастеров античности не могут затмить этого произведения. Поза Иуды, молящего о прощении, его страшное лицо с всклокоченными волосами, разодранные одежды, исступление, с которым он, не замечая этого, заламывает руки, сжимает ладони так, что пальцы едва остаются целы, его судорожная фигура – все это потрясает. Глядя на картину, я сравниваю все это с искусством минувших веков и в сравнении том отдаю должное изяществу его работы». Гюйгенс сыграл большую роль в становлении художника, помогая наладить контакты с богатыми клиентами.

 К 1631 году Рембрандт ван Рейн уже полностью переехал жить в Амстердам. Жизнь в этом городе была полна заказов весомых клиентов, которые видели в нём великого молодого художника. В это время его друг уехал учиться в Англию, где также старался добиться успеха под покровительством нового педагога. Тем временем художник начинает увлекаться изображением лиц. Его интересует мимика каждого человека, он пытается экспериментировать с нарисованными головами людей. Рембрандт ван Рейн умел точно передать всё то, о чём говорили глаза человека, с которого он писал шедевр.

«Портрет старика в красном», 1654, холст, масло, Эрмитаж, Санкт-Петербург          

«Портрет старушки», 1654-1655 гг., холст, масло, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина     

«Портрет Яна Сикса» https://proza.ru/2017/11/07/909
1654, Собрание Сикса Амстердам

Именно портреты в то время принесли художнику коммерческий успех. Кроме этого, увлекался он и автопортретами. Можно найти множество его работ, где он изображал себя в воображаемых костюмах и одеяниях, интересных позах.

Уже в портретах Рембрандта лейденского периода виден интерес художника к внутреннему миру человека. Уделяя основное внимание раскрытию душевного состояния портретируемых, он опускает второстепенные детали.

 «Портрет старого воина», ок. 1630, дерево, масло, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж

Им создаются первые сюжетные картины «Изгнание торгующих из храма», 1626, Москва, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина; 

«Меняла», 1627, холст, масло, Берлин – Далем

Тщательно изучая искусство гравюры, он создает множество рисунков, гравюр, офортов.

В 1634 Рембрандт женится на дочери бывшего бургомистра Леувардена – Саскии ван Эйленбург, знатной и богатой патрицианке. После женитьбы он покупает большой дом. Обставляя дом роскошными вещами, художник создает богатую коллекцию, куда входили произведения Рафаэля, Джорджоне, Дюрера, Мантеньи, ван Эйка, гравюры с произведений Микеланджело, Тициана. Рембрандт собирал персидские миниатюры, вазы, раковины, подлинные античные бюсты, китайский и японский фарфор, венецианское стекло, дорогие восточные ткани, костюмы различных народов, гобелены, музыкальные инструменты.

В 30-е годы Рембрандт – благополучный, удачливый, состоятельный художник, что отражается и в его произведениях. Во многих картинах он изображает любимую жену Саскию. Особенно выделяется знаменитый «Автопортрет с Саскией на коленях». Он показывает себя веселым кавалером с бокалом вина, который обнимает полуобернувшуюся Саскию, сидящую у него на коленях спиной к зрителю. Картина наполнена жизненной силой, энергией и пронизана любовью к своей супруге.

К этому же периоду относятся известные картины на библейскую тематику: «Пир Валтасара»,1634, Лондон, Национальная галерея; «Жертвоприношение Авраама», 1635, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж.

Пейзажи: «Пейзаж с прудом и арочным мостом», 1638, Берлин – Далем; «Пейзаж с грозой», 1639, Брауншвейг, Государственный музей герцога Антона Ульриха.

Это время, когда Рембрандт доводит до совершенства свою технику живописи и графики, придавая своим творениям предельную выразительность и глубину. Изучая традиционные методы письма и подходы к раскрытию тем, он в своем творчестве все более отходит от этих традиций. Вместо гладких, лессировочных мазков, которые наносятся тонкими слоями прозрачных и полупрозрачных красок поверх плотного слоя красок и создающих единую живописную поверхность холста, он пишет картины резкими, пастозными мазками, постепенно отказываясь от подробно прописанных деталей.

К началу 40-х годов Рембрандт – популярный и высокооплачиваемый живописец. За 30-е годы им было написано около 60 заказных портретов. У него около 15 учеников. Одна из наиболее известных картин Рембрандта этого периода – «Даная» (1636–1646, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж).

Поместив мифологическую героиню в роскошном алькове богатого бюргерского голландского дома, он виртуозно прописывает бархатный полог, нарядно вышитые подушки, любуется лучами золотистого света, мягкими волнами, заливающими прекрасное обнаженное тело Данаи.

Десятки автопортретов Рембрандта были важной частью его творчества. Рембрандт создал около сотни автопортретов, в том числе более сорока картин, тридцать один офорт и около семи рисунков. Автопортреты Рембрандта были созданы художником, смотрящим на себя в зеркало, и поэтому картины и рисунки меняют его настоящие черты. В гравюрах процесс печати создает перевернутое изображение, и поэтому на гравюрах Рембрандт изображен в той же ориентации, в какой он представлялся современникам. Это одна из причин, по которой руки на рисунках обычно опускаются или «бегло описываются».

Рембрандт создал замечательные произведения почти во всех жанрах, пользовался разнообразной техникой письма (живопись, рисунок, офорт). Величайший мастер, он оказал влияние на многих известных художников. Ореол славы вокруг имени Рембрандта не померк и после его смерти, он получил истинное признание как один из выдающихся живописцев всех времён.

Светлана Головченко, ведущий методист.